El artículo 125 de los Estatutos de la Universidad de Málaga recoge literalmente lo siguiente: A propuesta de las respectivas Juntas de Centro, el Rector podrá acordar la concesión del Premio Extraordinario correspondiente a cada una de las titulaciones oficiales de primer y/o segundo ciclo, impartidas en la Universidad de Málaga, a estudiantes que hayan finalizado sus estudios en un mismo curso académico.

La Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de Málaga abre el plazo, desde el 27 de febrero al 8 de marzo de 2012, para que los graduados que así lo deseen y hayan obtenido la calificación de sobresaliente por unanimidad en la memoria de licenciatura (tesina) puedan presentar instancia para el acceso al Premio Extraordinario de Licenciatura para el curso académico 2010-2011. Adjuntamos anuncio oficial del Decanato de la Facultad.

• En relación al Simposio internacional La perspectiva en la tradición artística occidental, celebrado entre los días 15 y 17 de diciembre de 2011, se informa a los asistentes al mismo que ya pueden recoger su certificado en el departamento de Historia del Arte.
• CALENDARIO DE EXÁMENES DE LA CONVOCATORIA EXTRAORDINARIA DE ASIGNATURAS ANUALES Y DE SEGUNDO CUATRIMESTRE/SEMESTRE DE HISTORIA DEL ARTE (LICENCIATURA Y GRADO).

Descargar calendario…

El 16 de mayo de 1995, en Alcalá de Henares, se constituyó oficialmente la Sociedad Española de Emblemática, se redactaron sus estatutos y se nombró un comité directivo. Auspiciada en un primer momento por quien fuera tal vez la gran figura del estudio de la iconología y la emblemática en el panorama español de finales del siglo XX, Santiago Sebastián, en la actualidad la Sociedad Española de Emblemática es una asociación cultural de carácter nacional cuyo objetivo es fomentar el estudio de la emblemática y las manifestaciones relacionadas con ella, sus orígenes e influencias en otras formas culturales, en todos los períodos, países y lenguas, aunque prestando una especial atención a la producción emblemática hispánica. Para este fin promueve congresos, seminarios y reuniones, tanto nacionales como internacionales. La Sociedad edita un boletín informativo impreso semestral destinado a dar a conocer a sus socios las actividades y novedades bibliográficas relacionadas con la emblemática, y transmite la información recibida de la asociación internacional Society for Emblem Studies.

Aurora Egido, Pilar Pedraza y Sagrario López Poza ostentan la presidencia de honor, mientras en la junta directiva figuran, como presidente, Rafael García Mahíques, Víctor Infante como vicepresidente, José Roso como secretario y Jesús Ureña como tesorero. Un amplio comité consultivo, integrado entre otros por los profesores del Departamento Reyes Escalera y José Miguel Morales, pone el sello de calidad y excelencia investigadora a esta sociedad que, nacida con el ánimo de ser simiente de futuro para el estudio de la emblemática en el panorama hispánico de la Historia del Arte, ha conseguido transformarse en un referente muy destacado en el panorama transnacional de la materia.

Para todos aquellos interesados en la Sociedad Española de Emblemática y en el contenido de los congresos, les recomendamos visitar su página en Internet.

La comunidad histórico-artística malagueña en pleno debe felicitarse por acoger tan interesante iniciativa, y el Departamento asume, con los compromiso del rigor y la calidad, la responsabilidad de la organización del IX Congreso seguro de que los frutos de una reunión de tan alto nivel científico y técnico prosperarán y serán una inagotable fuente de inspiración para todos aquellos que encuentren en el estudio de la significación profunda de la obra de arte el eje de su actividad académica y personal.

1. el marco teórico e ideológico que vehicula la relación con los objetos artísticos en la sociedad contemporánea;
2. las variables complejas y múltiples en la gestión de los bienes culturales; y
3. la actualidad científica de los estudios sobre arte y cultura visual en un ámbito intelectual globalizado.

Capacitación

La planificación docente del máster está pensada para desarrollar las siguientes capacidades en los estudiantes.

Orientación

Profesional e investigadora

El máster en Desarrollos Sociales de la Cultura Artística se encuentra incluido dentro del Programa de Doctorado del mismo nombre. En este programa, pues, los alumnos matriculados pueden obtener el título de máster en Desarrollos Sociales de la Cultura Artística y aquéllos que lo deseen pueden continuar su formación investiga- dora de posgrado con la realización de la tesis doctoral.

Contenidos docentes

Módulo 1. Referentes conceptuales e instrumentales en la práctica investigadora y en la gestión cultural

1.1. Arte, crítica y pensamiento contemporáneo.
1.2. Introducción al Patrimonio Cultural.
1.3. Cultura digital.
1.4. Terminología, textología e investigación teórico-artística.

Módulo 2. Patrimonio y Gestión de Bienes Culturales

2.1. Gestión del patrimonio y prácticas curatoriales.
2.2. Nuevos museos y nuevas prácticas museológicas para el cambio de siglo.
2.3. Prácticas externas en instituciones artísticas y culturales.

Módulo 3. Estudios Avanzados en Cultura Visual e Historia del Arte

3.1. Arquitectura: imagen, símbolo, pensamiento.
3.2. Identidades de lo moderno. Nuevas perspectivas críticas.
3.3. Estudios iconográficos y cultura artística.
3.4. Estudios iconográficos y cultura visual.
3.5. Artes escénicas y cultura visual.
3.6. Diseño, imagen corporativa e identidad visual.
3.7. Fotografía e imagen en el después de lo moderno.
3.8. Cine y Sociedad.

Trabajo fin de máster.

La actual Abadía de Santa de Recoletas Bernardas del Cister consta de un claustro de dos plantas y una sola nave, pero su principal señal de identidad es la imagen de Santa Ana que preside su fachada desde la hornacina en la que está dispuesta. En el interior hay varias imagenes muy importantes: un Ecce Homo y una Dolorosa, ambos de Pedro de Mena, una Virgen de las Angustias de Fernando Ortiz, del siglo XVIII, y un Crucificado de Luis Alvarez Duarte.

En la década de 1990 este edificio fue restaurado y ampliado pero en 2009 el convento fue clausurado como sede de instituto religioso ante la falta de vocaciones, y muchas piezas del mobiliario fueron trasladadas.

La necesidad de llamar la atención de los ciudadanos sobre dicho inmueble viene dada porque, en fechas recientes, el Ayuntamiento de la ciudad anunció la posibilidad, una vez realizado el traslado de las religiosas, de destinar a usos diversos el edificio. Ya el diario malagueño citaba el 11 de junio de 2009 lo siguiente:

“El convento del Císter pasará casi con toda seguridad a manos del Ayuntamiento una vez que sea definitivamente abandonado por las monjas. Un día después de que se materializara el inminente traslado de estas religiosas con la mudanza de sus pertenencias a un monasterio de La Rioja, el Consistorio anunció que estudia su expropiación con un doble objetivo. Por un lado, hacerse con el edificio en el que se alberga el museo de piezas de arte sacro que quedan bajo su tutela gracias al convenio que firmó el equipo de gobierno en 2004 con las madres cistercienses y, por otro, disponer del resto de dependencias que dejan las religiosas para destinarlas a uso municipal.

Así, la intención del Ayuntamiento pasa por hacerse con todo el complejo de lo que hasta ahora ha sido la Abadía de Santa Ana, que abarca desde la calle Císter hasta la de Marquesa de Moya. Según fuentes consultadas por este periódico, al margen del museo de arte sacro -que permanecerá abierto pese a la marcha de las monjas-, el convento se destinará a uso administrativo. En concreto, barajan que albergue los servicios de la concejalía de Turismo, desplazada provisionalmente al Palacio de Ferias, y también la Oficina de Rehabilitación del Centro Histórico, que está de alquiler en la calle Bolsa.

El Consistorio también había planteado que esta oficina se ubicara en una promoción de viviendas que va a realizar en la plaza que conectará las calles Granada y Alcazabilla, dentro del llamado Plan de la Judería. No obstante, en el convento dispondría de un espacio más amplio para albergar a sus funcionarios.

Lo que no ocupará el Ayuntamiento es la iglesia del monasterio. Según las fuentes, no está claro si este templo pasará a manos del Obispado o si, por el contrario, seguirá siendo propiedad de la orden cisterciense. En cualquier caso, la Cofradía del Sepulcro, con sede en la parroquia de los Santos Mártires, tiene intención de poder establecerse en ella para rendir culto a sus titulares en un lugar próximo a su casa hermandad, ubicada en la calle Alcazabilla. «Nuestra intención es hacernos presentes allí de forma permanente, por lo que vamos a intentarlo», señaló su hermano mayor, José María Souvirón.”

Afortunadamente, al parecer, en noticia del diario SUR de la misma fecha que el artículo que aquí recogemos, “el Ayuntamiento analiza diversas alternativas para reabrir el Museo de Arte Sacro del Cister con un cambio en el modelo de gestión. El objetivo es profesionalizarlo a través de una empresa especializada en la gestión de museos y enfocada a la captación de visitantes. Además, se estudia la creación de una ruta de arte sacro, con entrada a este museo, al de las Cofradías y a la Catedral”.

Transcribimos de forma literal el texto del artículo y adjuntamos archivos con copia electrónica del mismo, además de un texto, publicado en el número 89 de la revista Jábega, editada por la Diputación Provincial de Málaga, de Juan Antonio Sánchez López, sobre el Museo.

DIARIO SUR. LA TRIBUNA. 10 de febrero de 2011

Un museo que Málaga no puede perder

Este convento es memoria tangible, en su edificio y en las obras que alberga, de alto valor y variedad iconográfica, de una dilatada presencia religiosa que lo ha convertido en un elemento irrenunciable para la comprensión de una parte significativa de la historia de esta ciudad./em>

Los abajo firmantes, profesores del Departamento de Historia del Arte de la Universidad de Málaga, queremos dejar constancia de nuestro asombro ante el cierre del Museo de Arte Sacro de la Abadía Cisterciense de Santa Ana, situado en la céntrica calle del Cister y reclamamos una explicación y su puesta en uso.

Dentro del esfuerzo que Málaga ha realizado en los últimos años, todos saludamos con interés y júbilo la instalación de este pequeño Museo que posee una de las colecciones más relevantes, en su género, del patrimonio histórico andaluz de los siglos XVI-XVIII y que nació con una triple orientación: museo conventual, museo de escultura barroca y museo monográfico orientado hacia la personalidad y vida de Pedro de Mena.

Pero sobre todo eso hay algo muy fundamental: este convento es memoria tangible, en su edificio y en las obras que alberga, de alto valor y variedad iconográfica, de una dilatada presencia religiosa que lo ha convertido en un elemento irrenunciable para la comprensión de una parte significativa de la historia de esta ciudad. Y así lo entendió nuestro alcalde, Francisco de la Torre, cuando a finales de 2002, próximas a finalizarse las obras, escribía: «A ningún malagueño se le escapa la extraordinaria importancia de la Abadía como ineludible punto de referencia de la historia social y enclave neurálgico de la tradición religiosa de la ciudad de Málaga».

Un enclave que representa un viaje a la historia íntima y recogida de unas mujeres que, a lo largo del tiempo optaron por renunciar a la vida del mundo, consagrándose a la oración. El sentido, la forma y dedicación de esas vidas se recoge en las diferentes secciones que conforman el discurso museográfico de esta colección, en la que sobresalen las tallas del Niño Jesús, que han sido estudiadas como parte del patrimonio nacional. Además, sus fondos documentales, entre los que destacan las ‘cartas de profesión’ son de excepcional interés y han sido objeto de estudio de investigadores de varias universidades españolas y extranjeras.

Desgraciadamente la comunidad de monjas que le dio vida, muy mermada en la actualidad, abandonó Málaga hace poco más de un año, pero permanece para la ciudad, por expreso deseo de las religiosas y convenio con el Ayuntamiento, su importante legado histórico-artístico e inmaterial, reflejo no solo de un pasado esplendor cultural, sino que los objetos exhibidos son símbolos de honda religiosidad, vestigios de un tiempo cerrado de marcadas connotaciones espirituales, que suponen una opción muy diferente, a la vez que innovadora, respecto a otras ofertas culturales que concurren en esta ciudad.

El Museo, que fue ampliado en 2007, hubiera necesitado una mayor difusión, ser integrado en los circuitos publicitarios de la ciudad, y con poco esfuerzo, ya que se encuentra situado en el más importante itinerario museístico de Málaga, lo cual puede revitalizar no sólo su visita sino la de otros museos creados recientemente como el de Revello de Toro, que pretende mantener, al ser la Casa-taller de Pedro de Mena, un centro de interpretación de la escultura de este gran imaginero, tan ligado a Málaga y a esta abadía, en donde reposan sus restos. Es un Museo que no parece gravoso a la ciudad, ya que se promociona por la acción del voluntariado cultural, y solo cuenta con las necesidades de un guarda y de la persona que lleva una pequeña tienda. Es cierto que cuenta con un director, el profesor Sánchez López, especialista en escultura barroca de gran prestigio dentro y fuera de España, pero montó el Museo y lo ha dirigido desde entonces por amor al arte (nunca mejor dicho) y cariño a la comunidad de las madres bernardas, y a quien nadie le ha comunicado todavía las razones del cierre.

¿Qué ha ocurrido para que en la actualidad el Museo esté cerrado impidiendo que se difunda su patrimonio, dando al traste con unos intereses, expectativas y oportunidades para Málaga? Porque desde su inauguración, en 2003, el Museo de Arte Sacro de la Abadía Cisterciense de Santa Ana se había convertido en un emergente producto patrimonial integrado como parte de la oferta de turismo cultural religioso, tan escasamente explorado y con tantas posibilidades.

Rosario Camacho. Carmen González Román. Francisco J. García Gómez. Belén Ruiz Garrido. Natalia Bravo. Eduardo Asenjo. Estrella Arcos. Reyes Escalera. Rafael Sánchez-Lafuente. Francisco J. Rodríguez Marín. Antonio Bravo Nieto. Mª Jesús Martínez Silvente. Eva Mª Ramos.

El mayor motor de búsqueda del mundo ha tenido acceso a galerías y museos tan importantes como la National Gallery o la Tate Britain de Londres, la Galería de los Uffizzi en Florencia, el MOMA de Nueva York o los museos Reina Sofía y Thyssen-Bornemisza de Madrid.

Para este nuevo proyecto, Google ha utilizado las mismas cámaras que para Street View, que realizan instantáneas en formato panorámico (360º de arco) que permiten observar con todo lujo de detalles el recorrido. Asimismo, según Google, gracias a esta nueva tecnología el usuario podrá ver detalles que serían prácticamente imperceptibles al visitante “real”.

El proyecto ha sido fruto de 18 meses de trabajo intensivo. Según declaraciones realizadas a The Guardian por el director de la National Gallery londinense, Nicholas Penny, “los espectadores van a poder ver los detalles de las obras y explorar la pintura de una manera que no ha sido posible hasta ahora”.

La visita virtual incluye en cada obra un panel informativo que permite al usuario conocer más acerca de una obra pictórica concreta, además de informarse sobre otras obras de ese mismo artista y la posibilidad de ver vídeos de YouTube que estén relacionados con el tema.

Entre las piezas que se pueden visualizar con resolución de “gigapíxeles” se encuentran “La Noche Estrellada” de Van Gogh o “El Nacimiento de Venus” de Botticelli.

Icono de información en Art Project

Como ejemplo de una de las piezas que pueden estudiarse con gran detalle, la doctora doña Nuria Rodríguez Ortega nos hace llegar un enlace a “La botella de Anís del Mono”, de Juan Gris, fechada en 1914. Para acceder, entre otras informaciones, a un vídeo con una explicación de Eugenio Carmona y María Dolores Jiménez Blanco, hay que pulsar en el icono “i” que se muestra en el ángulo superior izquierdo de la pantalla y seleccionar la opción “Media”.

Lamentablemente, la sede aún emplea sólo el idioma inglés, aunque se traducirá en breve a todos los idiomas empleados por el conocido motor de búsqueda.

Para saber más…

→ Google Art Project: ‘Street view’ technology added to museums

→ Art Project – Street View of The Metropolitan Museum of Art (vídeo)